El bueno, el feo y definir el Fusion

Como en todo mundo social, en el fusión también circulan juicios rápidos: lo bueno, lo feo y lo que merece o no merece llamarse fusión. Definir el fusión parece haber sido una tarea épica, capaz de sumir a la escena de Barcelona en largos —y bizantinos— debates durante meses, asamblea en el césped del Parc de la Ciutadella incluida. Condensamos en este artículo el resultado de las vueltas y debates que se produjeron. La controversia giraba en torno a una pregunta: ¿Qué es el (baile) fusión?

¡¡Alerta, spoiler!!

El fusion dance es una práctica de baile social en pareja que interpreta la música combinando recursos procedentes de diferentes estilos y técnica transversal de baile.

Si te sabe a poco, se le pueden añadir algunos rasgos secundarios. El fusion dance, por lo general, también puede caracterizarse por: admitir cualquier* estilo de baile para bailar casi cualquier* estilo de música, con cualquier* tipo de pareja. Hala: como ya sabes lo que es, puedes ahorrarte el resto del artículo y vivir feliz con algo nuevo aprendido hoy. Si ahora mismo realmente no tienes nada mejor que hacer, quieres profundizar en el tema o el frikismo es alto en ti, abróchate el cinturón y empezamos.

Definir

La definición, a diferencia del concepto que es más amplio, debe ser capaz de explicar qué es algo -y lo que no es- con parsimonia, usando el menor número de palabras posible. Definir puede servir para ordenar, pero también también para excluir. En todo caso, una buena definición suele tener tres partes, generalmente en este orden:

1. Clasificación. Sitúa lo definido dentro de un grupo general para orientar sobre lo que es. En nuestro caso: una práctica de baile social en pareja.

Ojo a la diferencia entre práctica y estilo! Un estilo de baile es un conjunto relativamente estable de recursos técnicos, expresivos y corporales con los que se interpreta bailando un género musical. Una práctica de baile, en cambio, es una forma de organizar el acto de bailar definiendo un marco particular de interacción. Bailar a ciegas, bailar con silent disco o combinando recursos de varios estilos son, en este sentido, prácticas de baile más que estilos en sí.

2. Rasgo principal. Establece la característica fundamental y necesaria para que algo pueda ser considerado como aquello que se define. En el fusion dance, ese rasgo es la combinación de recursos de diferentes estilos y la técnica transversal de baile.

A veces se dice que en fusión se puede usar cualquier estilo. Aunque ya sabemos que en la vida social los absolutos (cualquier, todo, nada...) se cumplen poco, la expresión enfatiza la amplitud del repertorio posible. Esa apertura puede llegar incluso a incorporar técnicas de movimiento coordinado que, en sentido estricto, no siempre serían consideradas baile, como ocurre con ciertos elementos del contact improvisation, algunas de cuyas formas de conexión, apoyo o porte pueden integrarse perfectamente en un baile de fusión.

3. Características secundarias. Son rasgos que, sin ser estrictamente necesarios, ayudan a distinguir lo definido de otras entidades cercanas. Pueden variar sin que aquello que describen deje de resultar reconocible como fusion dance.

Cualquier* tipo de conexión. En fusion destaca su flexibilidad relacional, tanto en la distribución de roles como en la composición de la pareja. El fusion puede bailarse con roles más claros y diferenciados, o intercambiables y compartidos. También sostiene con naturalidad la, por suerte, cada vez más extendida disociación entre rol de baile y género.

También es importante la posibilidad de conocer y alterar diferentes normas de baile poniendo en el centro la improvisación, la creatividad y la escucha. No porque otros bailes no improvisen, sino porque en fusion la posibilidad de hacerlo es mayor. Al poder combinar recursos, la adaptación mutua y la invención ocupan un lugar especialmente visible y necesario.

Una última característica secundaria es tener una gran apertura musical: el abanico de géneros compatibles es muy amplio en comparación con el de la mayoría de estilos de baile. En lenguaje corriente, da la sensación de que se puede bailar "cualquier tipo de música", pero hay matices. En el nivel de recomendaciones Dj se aconseja, de menos a más relevante: diferentes capas y texturas, estructura rítmica variada y un tempo lento o medio (profundizamos en un artículo sobre música).

¿Y me tiene que importar la definición del fusion?

Pues probablemente, no. Es decir, se puede tener bastante claro qué es algo sin saber definirlo y vivir bien disfrutándolo sin mucha vuelta. El ejercicio de definir ayuda a entender qué elementos son importantes en algo, cuidarlos y potenciarlos, a coordinar una comunidad. También es necesario, si seguimos hablando de una práctica comunitaria, para señalar quién se queda dentro y quién se queda fuera, quién puede hablar en su nombre, qué es válido y qué queda desautorizado. A veces, matices dentro de una definición pueden avivar el conflicto o ayudar a tejer acuerdos...

Si quieres seguir profundizando en qué es el fusión, un texto clásico y de referencia universal es
el fusion continuum de Flower